Ya estamos de vuelta tras una temporada donde mi colega Cesar se ha echo cargo de suministrar su dosis de droga criaturil que espero les haya servido para calmar su adicción . Viendo, leyendo y escuchando sus post no pueden más que sentirse saciados al menos durante una temporada por cuanto sus dos post son de lo mejorcito y más pura esencia , unas clásicas de la mano de SEAN YSEULT , personaje de un arrojo brutal ya que ser mano derecha de Rob Zombie la convierte en un ser inmortal además de una fajadora como pocas veces se encuentran y a continuación marcarse un tremendo repaso a una de las grandes bandas de hardcore punk de la actualidad FANTAZMAZ , por si les hacia falta algo de riesgo y emoción salvaje en sus vidas previas al periodo estival al menos en este lado del hemisferio
En este post vamos a pasar hacia terrenos un tanto sorprendentes ya que debe ser la primera vez que el rock cristiano tiene su aparición por estos lares ya que nuestras criaturas suelen adorar con mayor porcentaje a seres del inframundo y no miran demasiado hacía el Parnaso o Paraiso Celestial . Así pues vamos a ganar puntos por si fuera necesario en la otra vida y vamos a dar luz a un Ángel que ha bajado a este mundo y aprovechando su ultimísimo trabajo convertido en uno de los acontecimientos del año merece sea escuchado y oído con la debida atención . Este Ángel es NATALIE BERGMAN y es la protagonista de este post
Natalie Bergman es una cantautora estadounidense, criada en Barrington, Illinois , un suburbio de Chicago, hija de Judson y Susan Bergman . Es sobrina de la fallecida actriz Anne Heche .Asistió a la Francis W. Parker School en Chicago y estudió en el Berklee College of Music en Boston. Criado por padres músicos que fomentaron el talento artístico de sus hijos. Su madre recitaba a George Gershwin al piano; . A su padre le encantaba cantar sus propias versiones de Dylan y Mavis Staples. Tras mudarse a Nueva York, Bergman comenzó como miembro de Nomo , la banda de su hermano Elliot , donde colaboró en el sencillo de 2011 de Nomo y Shawn Lee , «Upside Down». Fue despedida de Nomo, pero luego ella y Elliot formaron el dúo de pop psicodélico Wild Belle los cuales publicaron tres álbumes: Isles (2013), Dreamland (2016) y Everybody One of a Kind (2019). Discos interesantes de corte folk rock un tanto indie y que si sirven para entender por dónde va a ir su estilo musical cuando se convierta en estrella en solitario En 2019, el padre y la madrastra de Bergman fallecieron en un accidente automovilístico. Bergman pasó una semana en un retiro de silencio en el Monasterio de Cristo en el Desierto, en el Valle de Chama, Nuevo México donde se inspiro para componer un maravilloso disco de gospel-pop MERCY que supone su debut en solitario grabado en Los Ángeles, en el estudio casero de su hermano Elliot.y dónde se nos ofrece una reflexión sobre la tragedia y sobre la propia espiritualidad de Bergman. Lo más sorprendente es la presentación del disco que sale del prototipo de cantante folk cristiana ya que presenta a Dios y la fe a través de una estética retro-kitsch , muy 60s .
Mercy. se centra principalmente en la fe, pero se presenta de forma poco convencional a través de su instrumentación inspirada en el reggae y vibraciones de rock y pop psicodélico como bien venía ejecutando con el proyecto Wild Belle. Bergman crea salmos evangélicos psicodélicos contemporáneos sembrados a partir de su creencia espiritual .Es obvio que es un trabajo que se aleja de la norma de la música religiosa moderna. La canción de introducción de Mercy, «Talk To The Lord», tiene influencias de reggae dando un toque groove que supone ya de por si una auténtica declaración de intenciones de que estos Salmos no van a discurrir por los caminos usuales . 
El video del tema esta inspirado en parte en la Hermana Corita Kent , artista pop y monja de los sesenta, y los estandartes se inspiraron en el recuerdo de Bergman de los estandartes litúrgicos que su madre hacía para la iglesia de su infancia. Bergman también hizo la cometa del video, que se unce a la espalda; supongo que es una referencia a Mateo 11:28-30, donde Jesús dice: «Vengan a mí todos los que están cansados y agobiados, y yo les haré descansar. Carguen con mi yugo y aprendan de mí, que soy manso y humilde de corazón, y hallarán descanso para sus almas. Porque mi yugo es suave y mi carga ligera». Shine Your Light on Me es una magnifica canción vintage inspirada en los grupos de chicas de los años 60 como Diana Ross y las Supremes. Con el respaldo de elegantes riffs de guitarra, suaves notas de órgano y coros conmovedores, Bergman canta: «Vamos, ilumina mi vida con tu luz, dulce Jesús / He estado caminando en sombras / La muerte me sigue a donde quiera que voy», antes de implorar al Señor: «He estado perdido en el desierto / ¿No me guiarás a verdes pastos?» En el video inspirado en una aparición de 1963 de las citadas Supremes, Bergman actúa con un peinado de colmena y un vestido vintage de espejo que refleja la luz («la luz es el mensaje inherente de esta música», dice ), en un escenario diseñado por Hanrui Wang. La canción incluye contribuciones de Elsa Harris y los Larry Landfair Singers, con quienes Bergman cantó previamente en el funeral de su padre. .«I’m Going Home» podría haber salido directamente de Fleetwood Mac con un bajo desenfadado. En “Home at Last”, Bergman le hace a Dios algunas preguntas bastante incisivas sobre el porqué de la muerte de su padre y por ende del destino de las personas tras dejar el mundo terrenal (“¿A dónde se han ido todas las buenas personas? / Las personas que amo / ¿Se han ido al Jardín / Donde el Árbol de la Vida crece alto / Y el llanto ya no existe?”)
Una canción sin demasiados arreglos ya que se trata de un duelo intimo y doloroso ¿Cuál es mi pecado, Señor? ¿Dónde está mi alegría?/Soy un niño sin madre,/no tengo padre, él era mi brújula,/ era la estrella del norte. una referencia a la muerte de su madre por cáncer y esa sensación de culpa por estar en soledad Reflexiona sobre lo que le sucede al alma después de la muerte del cuerpo y su creencia en un poder superior incluso al describir una catástrofe personal. Su convicción le permite encontrar arcoíris a través de sus lágrimas Preciosa El video se filmó en la histórica Iglesia Metodista de Lincoln Avenue, en el barrio de Montecito Heights de Los Ángeles, y sus alrededores. Este edificio de estilo gótico de principios de siglo ahora forma parte del Museo Heritage Square . En la psicodélica de «Paint the Rain» reflexiona sobre la fugacidad de la vida y el amor, animándonos a «amar hasta el final», ya que, como la lluvia, la vida puede desaparecer en un instante. Un tema que el mismísimo Beck realizó un remix al quedar prendado de la misma. Las creencias de Bergman estimulan su música, pero su álbum debut inspira ya sea uno cristiano o no. “I Will Praise You” regresa a los sonidos más alegres con el reggae que tanto le influencia «The Gallows» es el prototipo de canción de misa con sus guitarras acústicas y un teclado solemne que sirve de base a unos bonitos coros que nunca elevan la voz Un gospel blanquecino y pop «Your Love is my Shelter» es una canción que evoca a Lana Del Rey por ser una etérea balada envuelta por sonidos hipnóticos psicodélicos de piano y sintetizadores.. Bergman canta: «Cielo hinchado/ la muerte quiere devorarme viva/ Extraño tus ojos azules/ que me diste/ Veo los pinos blancos/ que plantaste en nuestro último viaje/ lo que me dijiste/ que no estarás aquí para siempre». La letra hace referencia a la última vez que vio a su padre en un paseo en bicicleta, con un comentario que él hizo sobre no poder vivir lo suficiente para ver crecer sus árboles . Una canción dolorosa si bien no tanto como Last Farewell” que cuenta la historia de cuando Bergman y su hermano recibieron la llamada sobre el fallecimiento de sus padres, justo antes de actuar en el Radio City Music Hall. con un final contundente y desgarrador recreado por un anárquico conjunto de cuerdas de un violonchelo. Un soberbio tema que bien podía estar firmado por Kate Bush Sweet Mary , grandísima canciòn pop vintage dedicada a su madrasta “Tocábamos en la tele/ en el programa nocturno/ me vestiste de Valentino/ tenías tanta curiosidad/ por la música/ los hombres que amé/ todas mis musas/ sentí tu amor” Una canción irresistible de añoranza todo con una musicalidad basada en los Girl Groups del Brill Building Con sus temas de oración y pérdida, el álbum se percibe triste pero esperanzador, sin embargo el contenido de esperanza, el sonido vintage y la excelente estructuración del mismo con la inclusión de temas alegres evitan que sea un álbum plañidero que se sustituye por una maravilla de canciones de vida sobre una tragedia de muerte.
En julio de 2021, lanzó dos canciones con Beck : una versión del sencillo soul de Lion de 1975, «You’ve Got a Woman», y el remix de Beck de «Paint the Rain», de Mercy. Bergman siguió su estela primero con un disco.el 30 de septiembre de 2021, Live at Electric Lady» con una versión del Angel de Hendrix como plato fuerte para posteriormente editar otro fantástico EP Keep Those Teardrops From Falling Una nueva colección de 5 canciones de añoranza destacando la del título , una canción sobre recuperar un amor que nunca se perdió y cuyo video es un homenaje a Joe Cocker, y su interpretación de Feelin Alright en 1969 en el programa de Ed Sullivan En todo caso no sólo hay predicación cristiana ya que a la Bergman se le puede ver como modelo de Vogue o participando en temas con Elvis Costello ( This Year’s Girl para la bso de la serie The Deuce ) , Pokey Lafarge ( For A Night ) o con los Tom Tom Club. El 29 de julio de 2022, lanzó el sencillo «The Little Bird» como parte de » For the Birds: The Birdsong Project, Volume III» 
Por fin el esperadísimo segunda obra larga de Bergman ve la luz el pasado día 18 de Julio de 2025 bajo el titulo de My Home Is Not In This World donde vuelve a apostar por el soul psicodélico y el pop alternativo de los 60. Muy en la línea de lo que Lee Hazlewood realizaba en su sello LHI Records durante la segunda mitad de los 60s y donde contaba como protegidas obviamente a Nancy Sinatra como a Ann Margret por citar las más conocidas de sus compañías Producido en colaboración con su hermano, Elliot Bergman. El título se basa en la añoranza de la autora en la búsqueda de un lejano lugar fuera de este mundo Para este trabajo no es que se aparte del gospel pero si hay una mayor presencia de temáticas diversas como la identidad , una crítica de la cultura musical digital moderna o la romántica como se aprecia en el primer sencillo «Gunslinger» lleno de guitarras fantasmales, cuerdas panorámicas y un ritmo pausado que evoca bandas sonoras clásicas del western y soul clásico El video musical dirigido por Andreas Ekelung presenta una interpretación donde Bergman y bailarines persiguen al músico Ian Svenonius en una trama que recuerda a los clásicos westerns. Dance con inspiración Motown y una línea de bajo al estilo Carol Kaye arrebatadora La sección rítmica de Dap-Tones está presente en todas estas canciones del disco y Zak Sokolow de La Lom tocó algunos riffs de guitarra por lo que no es de extrañar que el sonido soul tenga su impronta tan marcada. El Tema Dance también viene con un entretenido video donde ella y varias amigas se reflejan bailando como en un plato televisivo muy a lo retro sixties Bergman ve la grabación analógica como un medio para conectar con la autenticidad y la calidez de su música por lo que el trabajo esta grabado de forma peculiar y se aprecia Está grabado en cinta, sin afinación de voces ni instrumentos, con voces dobladas lo que hace que suene todo muy crudo y al mismo tiempo vintage
Stop , Please Don’t Go nos remonta al folk pop de finales de los 60 , tipo Bee Gees , lleno de esa melancolía para contar una ruptura . Song For Arthur , es una oda inspirada en una canción de cuna a la inspiración que su hijo le devolvió a su vida. Tras la devastación de la muerte de su madre , ella cayo en drogas , alcohol y depresión y fué su marido Andreas, y el nacimiento de su hijo quién con la ayuda de Dios le hizo renacer . «No pude cantar ni una sola nota/Cómo mi corazón dolorido había perdido toda esperanza/hasta que me diste una razón/»No quedaba más miel/Durante tres largos años no pude levantarme de mi cama/Hasta que me diste una razón».» dice su Letra Looking for You», muy lowrider soul con un trabajo de cuerdas fascinante sirve para celebrar al esposo y su matrimonio : «¿Cómo seguí adelante sin ti?/Mis lágrimas habían estado secas durante tanto tiempo/Ahora doy gracias a Dios por haberte encontrado», algo en estilo que repite en Lonely Road que abre el lp donde en forma audiovisual se recoge un extraña road movie por el desierto donde vuelve a agradecer el haber encontrado el hombre de su vida «Tomo el camino solitario, nena, /si no puedo tenerte, he pasado mis días sola, cariño,/si lo que dijiste es verdad,/nunca, nunca encontraré / a otro hombre como tú» .
My Home Is Not In This World, más vibrante pero soul merced a ese bajo omnipresente es como un himno donde se ruega por encontrar ese lugar que pueda denominarse casa y que no tiene que ser en este mundo o lugar Sonido muy similar al rock soul cristiano 70s «Quiero salir, decirle a los árboles que los amo,/abrir mis ojos,/ver a los niños en el jardín/, bailar bajo el sol,/ balancearte bajo la luz de la luna, / cantar para alejar tu dolor, mi pequeño» You Can Have Me es una súplica desgarradora sobre la búsqueda vacía de la fama. Muy a lo Carole King o Laura Nyro la formula elegida. California que cierra el disco es puro folk rock de los 60 a lo Joni Mitchell y similares autoras de aquellas datas . Changes es otra de esas baladas deslumbrantes donde como bien dice su titulo es una canción de liberación , la otra cara es I’ll Be Your Number One , canción alegre y de celebración por haber encontrado la paz y al compañero . Un álbum hermoso,y conmovedor y que `pone a la artista entre lo más grande de este año siendo el complemento ideal de su primer disco pùes es como su continuación tanto a nivel sonoro sino además es el siguiente capitulo de la historia de la artista consecuencia de lo acontecido previamente
Tras esto solo me queda la despedida usual en forma de BOLA EXTRA con el fin de que tengan más contenido para entender este post y disfrutar de la Criatura . Les deseo lo mejor y que sigan con nosotros
