Tras un pequeño periodo de asueto ( ejem por llamarlo de alguna manera a como la vida te impide hacer lo que a uno le emociona ) regreso si bien no han estado solos ya que Angel nos ha dejado unas revisiones a las letras de varios temas favoritos de criaturas y se ha ejecutado un repaso a unas clásicas mediante el repaso a la vida y obra de la banda BABY ANIMALS que tanto nos enamoro durante los años 90
Aprovechando que nadie me ve y estoy en pleno estado inconsciente pues me voy a saltar un pelín lo usual de criaturas para bajarnos al lodazal del pop . Alguna vez hemos rescatado algún momento más que digno de ese estilo mainstream por excelencia y siempre hemos salido indemnes de la aventura ( cierto es que la criatura bien merecía elogio ) . En esta ocasión vamos a enfrentarnos de nuevo con el peligro pero es que junto con las bondades musicales que a mi juicio nos entrega se une un aspecto de Lolita que siempre ha cautivado por estas tierras. Sin más preámbulos vamos a conocer un poco a una de esos futuros proyectos de hit comercial en ciernes y que bajo el nombre de ZOE KO va a ser pasto de publicaciones futuras
Zoe Ko, es una joven cantautora de la ciudad de Nueva York. Estilo : música pop alternativa y pop rock. Ko creció en Queens y estudió en el Instituto Clive Davis de Música Grabada (parte de la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York).A los 12 años según cuenta ella compuso su primera canción tras el fallecimiento de su abuelo y desde los 18 años ya se dedica al mundo de la música de forma profesional Zoe Ko encarna una cierta rebeldía juguetona con ese nuevo estilo pop que artistas como Olivia Rodrigo vienen importando desde hace unos años y al cual se ha sumado con personalidad propia la invitada de honor .
Su carrera comienza al cumplir la mayoría de edad con la edición del single Line en Mayo de 2022. Una bonita canción pop sin nada especial que destacar. Como todo joven de la actualidad que quiere seguir una carrera de éxito , el uso de las redes y de la fórmula de sacar singles constantes a fin de conseguir posicionamiento es fundamental de ahí que a ese primer single le sigan una sucesiva y constante aparición de canciones como Til U en Junio de 2022, Lovesick In Public en Septiembre ( esta ya con cierto arte de rock indie que demuestra que la chica esta en rápida evolución ) ,Get Out en diciembre de ese mismo año , y I’m Bored en Febrero 2023 siendo esta el tema que a mi juicio marca el final de su etapa de aprendizaje ya que el mismo ya dispone de una enjundia más pop punk que permite aventurar el abandono de esas canciones tan propias de una serie de Tv de Disney
Fire Escape en Mayo de 2023 nos presenta a la Zoe más adulta y reflexiva , merced a un notable tema de alt rock de excelente construcción al cual sigue otro de similares sonidos Petri Dish. El asunto va por buen camino sin embargo todavía le falta la canción que la haga dar el salto mortal y esta por fin llega a finales del 2023 , Baby Teeth que reúne por fin todos los ingredientes de juventud, sonido alt propio de la Gran Manzana y ese sentido pop alternativo que hace que uno preste la atención debida .
Dicho tema junto con los singles previos como Tangerine o Rib Cage
componen su primer EP . DIRT, su siguiente single lanzado en Marzo de 2024 ya es cosa seria pues emana una energía rebelde y cautivadora como nunca antes en sus trabajos gracias a influencias del pop-punk.El tema significa el lanzamiento inaugural de Zoe bajo el estandarte de Big Loud Rock , una división de rock alternativo de Big Loud Records, en asociación con Double Down 11. Eat , un superdivertido single vuelve a dar en la diana manteniendo el estilo iniciado con Dirt y acreditando que Zoe ha dado en el clavo e inmediato, Hay mucho de Gwen Stefani en la voz de Ko y también del pop punk de Abril Lavigne . Va directa al stardom
Ya con todo el pescado vendido solo queda echar el picante necesario así que los singles consiguientes , Touch Therapy, Kiss My (ah ) , Lucky o Drop The Man la convierten en la sensación arrebatadora que uno venía llegar de forma inexorable y todas ellas se reúnen en un gran mini lp «Not Ur Girlfriend» , ( posteriormente ampliado con la adición de singles como Dumb Dumb Dumb a Still Not Ur Girlfriend ) Zoe Ko, criada en Nueva York y ahora residente en Los Ángeles,une el rock alternativo y el sonido clubby neoyorquin . Se abre con Not Ur Girlfriend , canción de seducción pop . 
Lucky es un hit de club inevitable A continuación, la tercera canción, » drop the man «. es muy Gwen Stefani. DIRT es una carta de amor cruda y pegadiza que rinde homenaje a su ciudad natal, Nueva York. Furr es una nueva joya pop llena de efectos electros . Manic Pixie Dream Girl, es una tema que nace a la obsesión de la autora por el pop de los 2000. Genial A diferencia de su EP debut, lanzado en 2023, estas nuevas canciones desafían los límites del pop, se centran en la diversión y dejan de lado negatividad . Canciones creadas con una producción excelente moderna pero al mismo tiempo con un sonido retro que convierte el disco en un caramelito . El disco además lleva consigo una edición visual de lujo al incluir videoclips de todos sus temas y es que esta chica esta destinada a lograr la cima
Con esto terminamos el repaso a sonidos algo inusuales en este canal pero espero que esta salida de la carretera no signifique su abandono y tengan la curiosidad de probar nuevas rutas y para ello les dejo con la usual BOLA EXTRA antes de que me digan un hasta luego
El sello pusó toda la carne en el asador y la banda voló a Nueva York para grabar su álbum debut (Bearsville Studio / Second City Studio, Long Island), con el productor por Mike Chapman ( Blondie , The Knack , Suzy Quatro ) . Su sencillo debut, «Early Warning», se lanzó en abril de 1991 e inmediatamente alcanzó el Top 20 de las listas de sencillos australianas. Tras el lanzamiento del sencillo, la banda viajó a Estados Unidos para una serie de presentaciones para la gente de Imago/BMG, coincidiendo con el lanzamiento anterior del álbum allí. Tras el éxito de «Early Warning» en el Top 20 de las listas de éxitos en Australia, el segundo sencillo, «Rush You», se lanzó en agosto de 1991 también tuvo un buen recibimiento . Su álbum debut homónimo, «Baby Animals», se lanzó en septiembre de 1991. El disco es una obra maestra con la crudeza del rock melódico y es un hito que capturó el espíritu del rock de principios de los 90 . La voz de Suze DeMarchi es versátil y dominante, se mueve con soltura entre baladas sensuales y el rock explosivo . El álbum debutó en el puesto número 6 de las listas ARIA y permaneció seis semanas en el número 1, llegando a ser ocho veces platino y convirtiéndose en el álbum debut de rock australiano más vendido hasta el lanzamiento del álbum de Jet doce años después. Tras escuchar el álbum de la banda, Bryan Adams les pidió que lo acompañaran en su gira europea. Durante su estancia en el extranjero, la banda obtuvo el premio a la «Mejor Artista Revelación» en la primera edición de los Premios de la Música Australiana de 1991. En la Navidad de 1991, la banda regresó a Australia para seguir girando y lanzar dos sencillos más del álbum, «Painless» ,una maravillosa balada y «One Word», este último en el top 20 de las listas ARIA. 
Posteriormente, la banda se trasladó a Los Ángeles, donde Nuno Bettencourt (Extreme) se reunió con la banda. Aportó sus habilidades como compositor y guitarrista («Because I Can») y produjo «Life From A Distance» y «Be My Friend». También colaboró en «She Does Whatever» que formarían parte de «Shaved and Dangerous» que se lanzó en agosto de 1993. El síndrome del segundo disco tiene uno de sus ejemplos en el citado disco. Es complicado seguir la estela de un disco tan enorme como el debut y costo sangre , sudor y lagrimas sacar adelante sus virtudes sobre todo cuando era comparado una y otra vez con el primero. Es cierto que el mismo no tiene la misma pegada e inmediatez , tal vez por cuanto los momentos guitarreros quedan bastante solapados y que dispone de una versión infumable del tema de Free Be My Friend , pero hay argumentos para disfrutarlo o defenderlo como la zeppeliana Because I Can, Aint Gonna Get ( muy Suzi 4 ) , Stoopid o Backbone En agosto de 1994, Baby Animals compartió escenario con Extreme en un concierto en la isla de São Miguel, en las Azores. La ceremonia de boda de DeMarchi y Bettencourt también se celebró allí. La composición y grabación del tercer disco estaba prevista para noviembre pero cuando estaba a punto de empezar su primera gran gira por Estados Unidos, la compañía discográfica Imago Records, cerró tras perder a su distribuidora, BMG. Suze empezó una corta carrera en el cine con Highlander3 (1994 ) que casi no tendría continuación . La consecuencia es que entre la boda de los tortolitos , el cine y los problemas de la discográfica a principios de 1996, la banda se disolvió oficialmente, al menos por un cuanto tiempo 
Por fin ese año , se confirmaron los rumores del regreso de Baby Animals con todos sus miembros originales. El 19 de enero de 2008, lanzaron un álbum acústico con sus éxitos, titulado «Il Grande Silenzio», como parte de la Liberation Blue Acoustic Series. Al mes siguiente, Liberation Records reeditó sus dos álbumes anteriores (‘Baby Animals’ y ‘Shaved and Dangerous’ remasterizados) en un pack de dos CD. Y empezaron a grabar canciones para un tercer disco que se corto las sesiones por discrepancias entre ellos y por la propia situación personal de Suze que acabo con su divorcio en el 2009 En abril de 2013, la formación Baby Animals, compuesta por Bortolin, Demarchi, Leslie y Skelton, lanzó su primer sencillo en 20 años, «Email». A finales de mayo, lanzó un nuevo álbum, This Is Not the End Es un buen disco de regreso pero 20 años son muchos años y se nota en las composiciones donde pese a recuperar un sonido hard rock son las baladas y los medios tiempos lo que van a dominar su contenido (Warm Bodies, Princeless ) Eso solo por canciones tan formidables como Things That Make You Say ( mi favorita ) Under your Skin , o Email merece mucho la pena acercarse a esta vuelta al ruedo 
También en ese mes brindaron dos conciertos con la formación original interpretando el álbum debut completo y la nueva formación tocando pistas de This Is Not the End . [Baby Animals realizó una gira nacional con The Screaming Jets en junio y julio de 2017. Se lanzó un álbum en vivo en noviembre de 2017 y e n febrero de 2018, Baby Animals lanzó «Tonight», que la cantante principal Suze DeMarchi escribió después de que su padre falleciera repentinamente. En enero de 2019, la banda anunció que sus primeros grandes éxitos se lanzarían en febrero de 2019. El álbum incluirá tres nuevas grabaciones, incluyendo una versión de «How Do I Make You» de Linda Ronstadt. Desde noviembre de 2019, The Baby Animals coprotagonizaron la gira «They Who Rock 2019» junto a The Angels. Para promocionar la gira, The Angels lanzaron una versión de «One Word» de The Baby Animals y estos una versión de «Marseilles» de The Angels. Y después de ello llega la sorpresa de que el 2025 editan una versión del Ace of Spades de Motorhead que esperamos sea un anunció de algo más grande 