No les hemos olvidado y por dicho motivo hemos decidido apartarnos un poco del cauce habitual de esta web y en lugar de lanzar a la luz novedades vamos a tirar un poco de añoranza, homenaje y merecido recuerdo en una olvidada sección dedicada a CLASICAS CRIATURAS . Ello quiere decir que nos vamos a adentrar en el mundo de alguna figura que ha servido de ladrillo, cimiento y argamasa para la construcción de este territorio criaturil o mejor dicho del rock femenino básicamente
Mi elección pues trae consigo muchos recuerdos y cariño ya que se trata de alguien que vino a casa en los albores de mi educación musical . Era una cría adolescente que llega en plena adolescencia y eso siempre marca a uno. Había artistas que copaban las carpetas de estudio pero ella tan pizpireta en sus primeros momentos era más bien como una compañera de clase sin necesidad del fulgor del estrellato . Lo cierto es que no tuvo una larga carrera como cantante pero sus andanzas en cine , productora y otras profesiones artísticas todavía hoy se hacen notar Hoy toca de remembering con la chica del pupitre de al lado RACHEL SWEET
Rachel Sweet tenía 16 años y una voz potente que recordaba a la de Brenda Lee cuando lanzó su primer álbum en 1978. Era los albores de la llamada New Wave que tanto en Inglaterra como en EEUU salia a la luz como medio de combate juvenil ante el acomodado sistema del rock clásico y progresivo. La música juvenil había perdido todo carácter arrogante y adolescente , es decir había dejado de ser lo que nunca debió abandonar. Los dinosaurios que pervivían de los finales 60, los compositores del prewoke de LA todavía daban la turra con sus mierdas de cuernos , desamor e idílicas campiñas mientrás vivían de lujo en las laderas de Hollywood alimentando sus narices con polvitos, giras infinitas de grandes estadios y locales dejaban en el olvido el sudor y calor de un bar … todo eso se vino abajo durante unos añitos. El álbum, Fool Around, que una cría pelirroja, es parte de ese cambio y revuelta al adocenado sistema aunque sus pretensiones no fueran de tal magnitud , más bien no había pretensión alguna . Nacida el 28 de julio de 1962 y criada en Akron, Ohio, los padres de Sweet reconocieron su prodigioso talento vocal a una edad temprana. Cuando tenía seis años, cantaba en jingles publicitarios y aparecía en el escenario con Mickey Rooney. También apareció como telonera del cómico Bill Cosby en Las Vegas. A principios de la década de 1970, su talento interpretativo y su apariencia inocente le valieron el papel protagonista en la adaptación cinematográfica de la novela superventas de William Peter Blatty, El exorcista.
Hay rumores contradictorios en torno a la renuncia de Sweet al papel en favor de Linda Blair; uno es que su madre se sorprendió por el lenguaje y lo doblaron para que saliera de la boca del joven personaje. Otro sugiere que Sweet se retiró del proyecto debido al lenguaje que la joven actriz encontró objetable. A mediados de los años 70, Sweet grabó varias canciones country: «Any Port in a Storm», «Paper Airplane» y «The Ballad of Mable Ruth Miller and John Wesley Pritchett» para el sello discográfico Derrick de Ohio. A finales de los años 70, se convirtió en la protegida del compositor y productor Liam Sternberg. Él escribió y produjo varias canciones con Sweet, incluida «Truckstop Queen», sobre una mujer adinerada que trabaja de camarera «por diversión» en una de las cadenas de restaurantes de una parada de camiones de la que es propietaria. Sternberg envió las grabaciones al naciente sello inglés Stiff Records, conocido por su indiferencia ante las pérdidas o las ganancias y sus extravagantes estrategias de marketing. Stiff incluyó varias canciones de Sweet en Akron Compilation, que venía completa con una portada del álbum con un neumático grande que se podía rascar y oler (Akron era la sede de Firestone Tire and Rubber Company). Las canciones de Sweet aparecieron con contribuciones de otras bandas de Akron como Tin Huey, The Waitresses y Jane Aire and the Belvederes. Apareció en otra compilación de Stiff, A Bunch of Stiffs.donde sus canciones fueron incluidas con temas de Jona Lewie y Micky Jupp.
En 1978 Stiff publicó el álbum debut de Sweet, Fool Around, que incluía músicos de apoyo como los compañeros de sello de Stiff, The Rumour (Martin Belmont, Brinsley Schwarz, Andrew Bodnar, Steve Goulding y Bob Andrews), una banda que saltó a la fama a finales de los años 70 como acompañamiento de Graham Parker. El álbum arranca con una brillante explosión de pop glorioso con la exitosa versión de Sweet de “BABY” de Carla Thomas [escrita por Isaac Hayes y David Porter]. Como Sweet no era compositora, el álbum estaba formado por muchas versiones como “I Go To Pieces” de Del Shannon , “Stay Awhile” de Dusty Springfield, muy diferente a la original de Springfeld , “Stranger In The House” de Elvis Costello, con una pedal steel guitar fantástica o Pin A Medal On Mary escrita por los miembros del grupo The Records ( uno de los tesoros del powerpop y new wave de todos los tiempos ) La escritura de los temas originales se debió al productor Liam Sternberg. Él creó un programa ecléctico que le permitió a Sweet mostrar todas las habilidades que había desarrollado a una edad temprana. Sweet había pasado su infancia labrándose una carrera en el country, así que Sternberg escribió una gran balada country para ella en “Wildwood Saloon”.“Who Does Lisa Like” una tema propio del sonido new wave que abordaba una historia familiar de celos adolescentes. Temas inspirados en el sonido Spector sólo que adaptados a los tiempos merced a los sintetizadores de cuerda , maravillosa Sad Song. El reggae tropical de “It’s So Different Here” o “Suspended Animation” copia a Blondie. “Cuckoo Clock” extraño tema un tanto punk con los vocales de Lene Lovich ( quién figura en Just a Style ), Cierra otro tema country punk “Girl With A Synthesizer”. La versión en cd aparecida años después salda la metedura de pata de no incluir temas maravillosos que habían salido previamente ( cosas de Stiff Records ) como la citada “Truckstop Queen” , Tourist Boys retomaba el hilo del reggae o el himno de DEVO para el sello, “Be Stiff”. En octubre de 1978, Stiff envió a Sweet en una gira promocional «Be Stiff» en tren a Escocia. Su banda de acompañamiento eran los Records, una banda británica de power pop en la que se encontraban las futuras estrellas solistas Will Birch y Jude Cole, más conocidos por su exitoso single «Starry Eyes». Gira que no fue demasiado bien y que devolvió a Sweet a las Americas y como veremos a abandonar ese ambiente festivo de la New wave Inglesa
En 1980 Sweet publicó su segundo trabajo. Grabado sin Sternberg, Protect the Innocent, donde ya desde la portada se muestra a Sweet abandonando su aspecto adolescente y dando aviso que el contenido del mismo ya no era pizpireto y juvenil asi se ve en la elección de versiones escogidas contenía canciones como la épica «Fool’s Gold» de Graham Parker, la canción de Velvet Underground «New Age» de Lou Reed, o «Jealous» de Robert Palmer Respetando un tanto sus orígenes stiff se planta con una versión muy Rockpile del «Baby Let’s Play House» o la canción considerada el primer sencillo punk británico (también publicada en Stiff Records), «New Rose» de The Damned. Interesante es la inclusión del «I Got a Reason» de Moon Martin ( autor pujante por aquellas datas gracias a temas como «Bad Case of Loving You (Doctor, Doctor)», famosa en su versión de Robert Palmer, y «Cadillac Walk», cuya versión más reconocida la interpretó Willy DeVille) El álbum también incluye una canción seductora escrita por Sweet, «Tonight Ricky», en la que imita los estilo un tanto jazzy . El disco no esta nada mal pero la frescura del inicial se ha perdido y más se olvidara más adelante
En 1981 Sweet se fue de Stiff. Sin embargo, permaneció en CBS sello que distribuía Stiff Records en los Estados Unidos y lanzó And Then He Kissed Me ese mismo año. Este trabajo ya es un intento de americanazo total a lo Pat Benatar ( se incluye el tema Shadows Of The NIght ,canción compuesta por DL Byron explícitamente para la película de 1980 Times Square que cuenta la historia de dos jóvenes fugitivos en la ciudad de Nueva York.
La canción no llegó a aparecer en la película .Fue lanzada como sencillo por Helen Scheneider en 1981, así como en su álbum Schneider with the Kick y posteriormente en 1980 por la Benatar para su disco Get Nervous de 1981) pero con resultados cuestionables . Recibió difusión en gran parte debido a un dueto con el rompecorazones adolescente Rex Smith, una nueva versión de «Everlasting Love», que había sido un éxito de 1967 de Robert Knight y un éxito aún mayor en 1974 de Carl Carlton. Otros temas destacables es el tema que le da titulo con acompañamiento vocal de Betty Wright o Little Darling , canción compuesta por Holly Knight escritora usual de la Benatar si bien aquí transmutada a lo Springsteen con Darling Love . Sin embargo, el álbum no impresionó a los críticos ni a los compradores de discos, el mismo destino que corrió su lanzamiento de 1982, Blame It on Love, el último álbum de Sweet con la mayoría de temas con autoría de la propia Sweet a la limón con la pareja Lawrence Bennett «Larry» Gottlieb y Marc Blatte. Trabajo que lejos de ser una basura como suele calificarse es bastante apañado pese a la producción un tanto aor 80s , gracias a momentos rockeros como el Blame It On Love , la pegadiza y superchicle Cruisin Love o el country rock de Cool Heart .
Visto que la escena musical se apagaba irremisiblemente decidió centrarse en la actuación en películas, como en el filme Second Chance con Gene Hackman y Ann Margaret, también apareció en la película musical de 1989 Sing , interpretando «Life Ain’t Worth Living (When You’re Dead)»si bien la canción no aparece en el álbum de la banda sonora. La aportación más importante a nivel cinematográfico esta en los dos filmes de John Waters , Hairspray donde canta el tema principal y en Cry Baby de 1990 donde ataca clásicos del RnR como el Please Mr Jailer, o Teenage Prayer , dos duetos increíbles con uno de los herederos de Chris Isaak , James Inveldt , el tema principal King Crawl Baby , High School Hellcats y otro con la banda Baldwin and The Whiffles versionando el Mr Sandman En 1989 y 1990, Sweet presentó un programa en The Comedy Channel (precursor de Comedy Central ) llamado The Sweet Life , en el que también aparecía Jon Stewart . Su grabación del tema principal de la serie de Nickelodeon Clarissa Explains It All fue una reelaboración del tema principal de The Sweet Life ; y prestó su voz para las canciones de la serie animada de Barbie . Sweet tuvo un papel menor como prima de George Costanza en » The Contest «, un episodio de 1992 de la serie de comedia televisiva Seinfeld . Interpretó a una camarera en la comedia cinematográfica de 1994 All Tied Up .Ha sido escritora y/o productora ejecutiva en series como Dharma & Greg , Commando Nanny , George Lopez , Hot in Cleveland ,2 Broke Girls , The Single Guy y The Goldbergs. Un disco Alive In America aparecido en el 2022 recoge actuaciones en vivo de la Sweet durante sus años de gloria 1979-1980 siendo esto lo último en cuanto a música
Bien hasta aquí todo un repaso a esta gloria del rock and roll y que podrán satisfacerse en mayor medida acudiendo a la BOLA EXTRA que a continuación les dejo como despedida hasta otro momento



No es nada del otro mundo pero si sirve para que su siguiente aparición sea un mano a mano con Tim Powers , formidable cantante soul y un colaborador habitual de la banda aussie The Bamboos . El tema en cuestión Find A Way ya son palabras gracias a tratarse de un fantástico tema de country soul en la línea Delaney and Bonnie . Ese tema la propulsa a grabar su primer disco FIND A WAY en el 2019 y que ya cuenta con una banda estable de acompañamiento formada por Danny Widdicombe Electric Guitars, y compositor de muchos temas , Dave Orr . guitarra ,al bajo – Chris Bosley. Bateria – Ben Carstens y Wurlitzer, Hammond Organ – Dan Mansfield. Este Find a way es un lp fenomenal lleno de Roots-Rock-Boogie inspirado en los años 70, a veces con un toque cósmico. Como bien señala en su pagina «Tomando la influencia de los días felices de la música de la «costa oeste» de los años 70, Gehrman retrocede a una época de experimentalismo que rompía los géneros con sus composiciones, mezclando soul, funk, roots rock y blues, todo con una voz firme». Disco especial para carretera donde aparte del citado Find A Way podemos encontrar baladas relajantes como These Days , el blues de Howling Wolves, sonido similar a la costa oeste de los años 70 con Karet Rocker, la magnifica Remedy , con su sección de vientos de soul arrolladora , el arrogante rock and roll de So Damn Bad. En definitiva un lp muy a tener en cuenta y que por estos lares ha pasado muy desapercibido pese a ser un trabajo que cualquier amante de los sonidos usa debería congratularse de tenerlo en su biblioteca musical
DOWN IN HOLLYWOOD ( 2023 ) es el titulo del lp y que quieren que les diga UN SOBRESALIENTE , esa es mi nota. No solo sale airosa de títulos como Skin It Back, Easy To Slip , Roll Um Easy, What Do You Want The Girl To Do, Perfect Imperfection , o On Your Way Down sino que además le da su toque particular que le otorga un plus . Este plus le fué reconocido al ser votado como el número 8 de los 10 álbumes de roots/soul/americana favoritos de Australia de 2023. La banda era la misma de la anterior con el cambio de Tony McCall a la batería y Peter Golikov a los teclados . En este 2014 ya avanza nueva obra con un nuevo single Let It Be You , composición propia de corte en forma de preciosisima balada soul cual Carole King Trapestry , Y es que esta Criatura se ha convertido en una de esas artistas cuyo nombre no debe ser olvidado por cuanto se le espera que nos va a conceder muchas satisfacciones y gozo y sino se lo creen sigan con la BOLA EXTRA que a buen seguro me dotará de más razones a mis afirmaciones y previsiones futuras siendo esto la despedida de este post



Podríamos afirmar que el cuarto trabajo de Elin Larsson, el citado Birthday (2024), tiene dos factores determinantes en su concepción. El primero de ellos es que Elin Larsson ha sido madre recientemente y su estrenada maternidad ha sido, como no podía ser de otra manera, una fuente de inspiración novedosa a la hora de componer letras y arreglar ciertos temas.
Cuando en ocasiones se tiende a manifestar que el rock ha muerto, que ya no hay promesas en ciernes, o cualquiera de frases apocalípticas similares suele realizarse más bien por seres anclados en el pasado que siguen bajo el yugo de el estereotipo «cualquier tiempo pasado fue mejor » . Si bien el número de criaturas dedicadas al rock es menor ello entre otras razones al hecho de que los estilos musicales se han multiplicado por mil respecto décadas pasadas y no al número de artistas y a poco que uno tenga la voluntad de escudriñar encontrará mil y una nuevos talentos como va a ser en el caso que nos ocupa en la actualidad. GRACE BOWERS , la nueva niña prodigio de la guitarra , es una de las grandes promesas de la actualidad y por ende imposible no tenerla en estas paginas (que no va a ser la última vez ya verán Vds )
Ha tocado con un quién es quién de narradores de historias de tres acordes y portadores de antorchas de la guitarra: Lainey Wilson, Christone «Kingfish» Ingram y Susan Tedeschi, por nombrar algunos. con muy buen criterio Grace pronto se ha convertido en una líder de banda, THE HODGE PODGE con quienes acaba de lanzar como primer sello de su enorme capacidad suálbum debut, Wine On Venus, producido por el guitarrista y compositor estrella John Osborne (del exitoso grupo country Brothers Osborne), cuyo primer single es Tell Me Why U Do That , un medio tiempo de ritmo funk, melodías inspiradas en el soul y un solo de guitarra que te deja sin aliento. Bowers coescribió “Tell Me Why U Do That” junto a Osborne y su esposa, la cantautora Lucie Silvas, una compositora que allá por el 2004 tuvó resonancia con su lp Breathe In
Una banda en pleno estado de gracia formada por Grace a la guitarra , la vocalista Esther Okai-Tetteh, el bajista Eric Fortaleza, el baterista Brandon Combs, el guitarrista Prince Parker y el teclista Joshua Blaylock. Posteriormente entra en acción el single que anunciaba el presente proyecto al cual sigue Holdin On To Something donde la influencia de Sly & the Family Stone y de los Tower Of Power merced a unos vientos , es manifiesta . Sly es un Espíritu Santo para la guitarrista tanto es así que ella versiona su icónica canción “Dance to the Music” . Madame President, es el tema más pop soul del lp y una buena muestra para asaltar radios comerciales En el álbum, Bowers y The Hodge Podge pasan de la influencia tradicional del rock y el blues a sonidos inspirados por Parliament-Funkadelic y Sly and the Family Stone ( Wine On Venus ) a medios tiempos muy Prince ( Lucy ), el cual de estar entre nosotros a buen seguro se llevaría a esta jovencita a alguno de sus proyectos Sin duda nos encontramos ante una realidad que seguro va a suministrar grandes momentos cara al esplendoroso futuro en ciernes . Su Gibson dará que hablar. y para ello nada mejor que dejarles con una BOLA EXTRA llena de pasión blues y soul sirviendo de bienvenida a la reentre de esta web