Otra semana más envuelto e imbuido por el mundo de las Criaturas Salvajes. Curioso y necesario enganche que nos persigue y enriquece lo que no está escrito. Si un servidor ofrece su CxS los viernes, suelo disfrutar de sus discos hasta el fin de semana, pero es a partir del lunes cuando el radar empieza a activarse en modo ‘búsqueda y captura’ ya sin casi darme cuenta hasta que doy/damos con esa Criatura que te señala y te obliga a que la la ‘corones’ en la website con todos los honores. El lunes pasado mi amigo fiel, Bernardo de Andrés, se desmarcó de sus últimas propuestas menos, digamos, ‘peligrosas’ para adentrarse en la tortuosa vida y milagros de una superviviente punk del S. XXI como NINA COURSON de los HEALTHY JUNKIES. Vaya historia amigas/os, no podéis dejarla pasar…
Por la parte que me toca, voy a descubriros (y a descubrirme, todo hay que decirlo) a una banda que ya lleva unos cuantos años en esto y que he descubierto hace pocos días en un blog amigo, ‘Sammy Plays Dirty’. Por la parte que te toca, Sammy, ¡¡¡muchas gracias por descubrirme a SKATING POLLY!!!…
Formados hace una década en Oklahoma City por dos hermanastras practicamente recién presentadas como Payton Bighorse (izqda.) y Kelli Mayo (drcha.) en una improvisada fiesta de Halloween familiar (Mayo tenía 9 años y Bighorse 14), el padre se dió cuenta enseguida del claro potencial que ambas tenían por lo que empezó a hacer de improvisado manager trabajando con ellas a tope para pulirlas como músicos y, obviamente, como adolescentes que se enfrentan a un mundillo complicado enseñándoles a tener los pies en el suelo.
Muy pronto llegan los resultados, la química compositiva funciona a las mil maravillas encargándose Payton de los parches y Kelly del ‘basitar’, que no es otra cosa que un bajo con tan sólo dos cuerdas en la mejor tradición Presidents Of The United States Of America. Su album de debut, Taking Over The World, salió a la luz en 2010 y ya hizo estragos en todo el estado de Oklahoma empezando a dejarse ver en muchos clubs y festivales locales.
Su estilo está bien claro y definido por el 70’s punk más primitivo y ruidoso y el rock alternativo de los 90’s muy apegado al movimiento Riot Grrrls por lo que ya os imaginareis que bandas como Bikini Kill, Babes In Toyland, L7, Hole o la P. J. Harvey más peleona de Rid Of Me se fusionan sin tapujos con bandas punk como los Dead Boys, Pistols o los primeros Social Distortion. ¡Pero OJO!, estas step-siblings tienen también mucho de melodía en el cuerpo y en la mente y a pesar de mostrarse muy descarnadas y fieras también tienen un frágil corazoncito powerpop que os puede remitir a combos como Beat Happening, The Breeders o, sobre todo y ante todo, las para mí grandísimas Veruca Salt. ¿Grunge Punk Pop?…. neeeeh!, ‘UGLY POP’ como ellas mismas lo definen…
Menos de año después asiste a uno de sus conciertos la mismísima Exene Cervenka, la carismática lider de los punks X, y surge una buena amistad por e-mail que cristaliza en su segundo disco de 2011, Lost Wonderfuls, haciendo la Cervenka labores de producción y estando en el tinglado gente de la talla de Flaming Lips. Ahí es nada y las tías tan a gusto y contentas con un segundo disco que ya sí muestra un sonido profesional 100% a pesar de la suciedad y las aristas que apestan a Kat Bjelland o Courtney Love que quieren seguir ofreciendo en contraposición con temas más azucarados y poppies.
En 2014 llega Fuzz Steylacoom que las termina de consagrar tocando ya en plazas más grandes y abriendo para gente de la talla de los mencionados Flaming Lips pero también de Band Of Horses o de sus adoradas Babes in Toyland. The Big Feet (2016), el cuarto disco de su discografía, sigue cimentando su estilo noventero con un discazo de tomo y lomo con composiciones tan irresistiblemente 90’s como «Pretective Boy» o la explosividad ‘nirvanera’ de «Nothing More Than A Body». Disco redondo, hacedme caso. Seguimos porque vienen cambios significativos para el dúo…
¿Habéis visto al ‘chavalín’ de aquí arriba?… Pues bien, se añade un elemento nuevo al combo y ese no es otro que el hermano de sangre de Kelly, Kurtis Mayo, que se ocupará a partir de ahora de las baquetas para que Kelly y Payton desarrollen todo su potencial con bajo y guitarra respectivamente. Pero meses antes, en 2017, otro sueño cumplido al poder contar para su EP New Trick (2017) con Nina Gordon y Louise Post, o lo que es lo mismo, Veruca Salt que se profesan seguidores de Skating Polly practicamente desde su primer disco. La parte melódica se acentúa más que nunca.
Y ahora sí, llegamos a 2018 con el quinto trabajo ya del ahora trío, The Make It All (2018), un disco que demuestra una madurez brutal y que sigue incidiendo incluso más en temas más melódicos, trabajo de coros y en melodías más trabajadas y Grunge Pop. ¿Han dejado la fiereza y el punch guitarrero?…¡Para nada!, lo que ocurre es que las sutilezas y pasajes más ‘agradables’ también están pidiendo espacio y este es el caso de «Little Girl Blue and The Battle Envy», «Queen For A Day» con la Cervenka presente o «Free Will At Ease». La segunda cara es más furiosa y alocada, empezando por ese pepinazo riot grrrl de «Camelot» que me vuelve loquísimo con los alaridos de Kelly, «They’re Cheap (I’m Free) muy Hole/Nirvana o «Long Ride» tan deliciosamente Breeders. No faltan gemazos powerpoppies como «Hollywood Factory» o «This Vacation», incluso acercamientos Pixies caso de «Flatwound Strings». El disco se cierra con el casi ‘a capella’ «Don’t Leave Me Gravity» en donde desaparecen por completo la rabia y la ‘fealdad’ para acabar con un tema ‘bonito’ y emotivo al piano con Kelly y Payton en una tesitura más intimista y afectada.
Y bueno, esto es todo por el momento, la banda ha vuelto a girar con las Babes In Toyland de nuevo y sigue componiendo sin parar nuevos temas en la carretera con sus banjos. No nos queda otra que abordar la BOLA EXTRA para que descubráis el potencial de este par de fierecillas amantes del rock alternativo 90’s…
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Si la fórmula elaborada por las mejores esencias de los mencionados Yeah Yeah Yeahs, P.J. Harvey, The Delgados, Queens Of The Stone Age, Breeders y The Mars Volt,a entre otras, empezaban a calar hondo en toda la Costa Oeste yankee, Teri no iba a desaprovechar la oportunidad tanto con su banda como con cualquier proyecto que le propusiese Omar, así nacen combos tan interesantes como los Kimono Kult y los Bosnian Rainbows que no son otra cosa que los delirios y experimentaciones varias que no podían llevar ni Teri ni Omar a sus proyectos madre.
Tres años después y, como era de esperar, sin parar de girar, de lanzar singles, splits, colaboraciones, etc,.. con todo Dios y todo Demonio que se preste a pelear en el estudio con Teri Gender Bender, nos llega bi/MENTAL (2019) hace tan sólo una semana. En mi modesta opinión, un disco redondo, con una tracklist curioso con esas minúsculas/MAYÚSCULAS con las que se aprecia la relatividad de frases y mensajes y, lo mejor, con todas las caras de Le Butcherettes, la agresiva, la emocionalmente excesiva, la poética, la experimental, la indie/alternativa e incluso la humorística, repitiendo la jugada de colocar un tema con nombre de fruta y cantado integramente en castellano como «la/SANDIA». De nuevo las colaboraciones de invitados especiales son muy interesantes y Jello Biafra realiza un incisivo spoken word en el inicial «spider/WAVES» así como Alice Bag mete alaridos junto a nuestra protagonista en el histriónico e histérico «mother/HOLDS» muy dark new wave y cercano a los loops de «The Becoming» de Nine Inch Nails. Por no extenderme demasiado, cortes como el punkoide «give/UP», el indie «strong/ENOUGH», el ochentero «little/MOUSE», las reminiscencias QOTSA de «struggle/STRUGGLE» o mi favorito, «dressed/IN A MATTER OF SPEECH», ponen de manifiesto que el torrente creativo y expresivo de Teri es absolutamente interminable en un disco que no paras de saborear en dulce, en salado, en agrio y en amargo. Desde ya mismo y desde aquí, vaticino un serio aspirante a disco del año en Criaturas, ya lo veréis.
