No hay dos sin tres… que nada que nos vamos a la tercera semana consecutiva de SPANISH BOMBS… para que no se diga que no hay chicas rockeras por estas tierras del Cid y Almanzor . En la semana pasada ya saben o si no saben se lo recuerdo hubo un poco de bruterio rockero con el hard rock de las Broken Lingerie y el fenomenal repaso al speed rock street de THE CAPACES con especial hincapié en su ultimísimo y espectacular nuevo trabajo Zoetrope y ahora espoleado nuevamente por César toca una nueva ración semanal de producto nacional.
Recopilando estilos de estas semanas ya cayeron punk, metal, classic rock, hard rock.. así que vamos a darle más variedad al asunto que no se convierta esta web en algo demasiado sectario así que toca irnos al mundo de los clásicos , es decir nos vamos a viajar nuevamente a tierras del noroeste dónde en lugar de Sun Records debería estar Néboa Records y en lugar de Zapatos de Gamuza Azul se compone Katiuskas de color azul Dejemos de chistes de poca gracia y presentemos a la invitada de honor que no es otra que ROCKIN GINA que acompañada de The Sentinels lleva años siendo un referente en el mundo nacional del vintage rock 50s con todas las de la ley
Rockin´Gina and The Sentinels es una banda clásica gallega de rock and roll formada en 2011 que bebe de los sonidos más puros de los años 50’s Gina se rodea Rodeada de grandes músicos como son Klauss al contrabajo (Rockabilly Duet, Mr. Whiz), Germán a la batería (Mr. Whiz, Creepers) y David Lemos a la guitarra y dentro de su repertorio fluyen temas de las grandes voces femeninas de la talla de Wanda Jackson o Brenda Lee, entre otras, además de un buen montón de temas propios siempre respetando los canones del clásico sonido de los orígenes del rnr 
En 2011, publican su primer disco, LET’S ELOPE BABY compuesto de versiones que van desde el tema de Janis Martin que da título al lp al Dynamite de Brenda Lee , al country de I Love You Honey o Turn The Cards Slowly de Patsy Cline Temas interpretados de forma excepcional a la altura de cualquier sajón que se precie En 2014, un salto adelante con su segundo trabajo, TRUST ME que ya hace entrever el talento de esta banda al incluir hasta cuatro temas propios y en 2016 publican ONE CRAZY NIGHT! dónde ya se desatan y los 12 temas del álbum ya son de autoría propia originales . Disco que es una verdadera gozada por producción que es impecable con un sonido que es delicioso apreciándose perfectamente la dulce voz de Gina en una conjunción perfecta con la nitidez instrumental y a mayores las composiciones están en igual consonancia de notabilidad así basta escuchar Tricks, Bakers Boogie, la balada country de My Heart Is empty Without You para apreciar sus bondades. Recomendadisimo
En el 2018 edita un minilp IM TIRED OF WAITING que sigue la perfección del trabajo previo. Cuando uno goza de las musas hay que aprovecharlas y Rockin Gina estaba de dulce y los 4 temas son una maravilla apreciándose que poco a poco van tomando un mayor gusto por sonar más contundentes y fornidos tornando a un sonido un tanto más moderno con mayor influencia a los sonidos americanos ( Poison 1995, No One Will Remember ) si bien para mi gusto tanto el título del trabajo y ese BuddyHollesca , Row Row Row se llevan la palma , Tras el disco siguen actuando y no fue hasta finales del pasado año cuando editan su nuevo single manteniendo la evolución hacia sonidos más country americana con The Water Level Goes Up demostrando que no se han quedado anclados pese al respeto a un sonido retro y mantienen una línea ascendente que esperemos tenga su premio en un nuevo trabajo a la mayor brevedad
Hasta aquí la tercera entrega de mi persona de Spanish Bombs como siempre saliéndome por la tangente sonora mientras no llega la esperadísima elección de César tienen un poco de BOLA EXTRA para que lustren sus tupes
En 2018, cuando todavía estaba esta website en pañales, Martillo y sus The Capaces ya se pasaron para obtener su corona con su sexto disco, pero creo necesario volver a recordar un par de cosas de su carrera que la gente debe saber de antemano. Formados en Barcelona en 1999 por nuestra CxS (vocals), Cleve Carter (guitar), Oscar Jawa (guitar), Sergi (bass) y Saul ‘Steamroller’ (drums) en pleno ‘boom’ del high energy escandinavo más hostil, el speed rock yankee y teniendo a The Dwarves, Dead Boys, MC5, Stooges y Little Richard en un puto pedestal, se compactan poco a poco dejándose la piel muchas horas de local hasta que en 2003 publican su Opera Prima, Born To Punk, que deja bien a las claras que lo suyo no es punk rock al uso, que lo suyo es una desatada descarga de punk’n’roll, speed rock y hardcore punk old school con pinceladas action rock. Martillo Fontana y sus esbirros cimentan poco a poco su leyenda en los tugurios más oscuros y peligrosos de La Ciudad Condal y alrededores. No tardan en llegar las siguientes andanadas sónicas y a su citado debut le suceden Amplifired (2005), The Restless Breed (2007) su icónico Whatever It Is, I’m Against It (2010) con dos de sus clásicos más conocidos, «Stay Punk» y «S.G.A.E. Sucks», para, a partir de aquí, dilatar sus publicaciones cada cuatro años con For Good (2014) y Rawness (2018) demostrando en este último más variedad de matices a pesar de las hostilidades de costumbre y con una ligera inclinación por insuflar un poquitín de melodía a su cancionero.
El séptimo disco de The Capaces se abre, como ya es costumbre en ellos desde su anterior album, Rawness, con una sofisticada ‘intro’ a piano tranquilita y sosegada como si de la calma antes de la jodida tormenta se tratase. Sí, The Capaces son ‘capaces’ de demostrar mucha sensibilidad cuando quieren. «The Wheel Of Life» está dividido en dos partes; la primera sigue calentando motores poco a poco con una instrumental a medio camino entre los Turbonegro de Apocalypse Dudes y cierta atmósfera Spaguetti Western, la segunda parte, ahora sí, las hostilidades se precipitan con un puñetazo supino en nuestros tímpanos muy ‘hellaca’ él y la banda echando humo y a toda máquina. No se amilana para nada «Insight», un trallazo que se introduce con los aporreos brutales de Beddy y se desarrolla con flamígeros guitarrazos que remiten al «Powertrip» de Dave Wyndorf. Brutal. Llega «Primitive», certero primer single con esa mezcla tan única de speed rock’n’roll. Es el puto himno de este disco, lo tengo pero que muuuy claro, Martillo y la banda acometen la ejecución del tema de forma kamikaze, con pundonor, pasión y rockeando hasta el puto límite humano. «Burning The Days» es el corte más ‘relajadito’, se baja un pelín en velocidad aunque no en actitud dando cancha a una de las intenciones claras del tracklist y esa no es otra que facturar su disco más Rock’N’Roll. Átense lo machos porque viene una triada de temas punk’n’roll no apto para cardíacos abriéndose con el asilvestrado «The Fall» con la Fontana dejándose literalmente sus cuerdas vocales, ¡vaya FIERA!, le sigue el también speed rock/street punk virulento de «Bleack Shores» con una batería absolutamente machacante que nos deja casi exhaustos hasta llegar a otro tema demoledor, «On My Way», un corte muy rock’n’roler en su esqueleto pero ejecutado con el volumen al putísimo 11. «The Devil’s Wheel» va cerrando el círculo, comienza tranquilito en los primeros compases para abofetearte sin piedad una y otra vez, un temazo explosivo y, de nuevo, con mucho de rock’n’roll básico, eso sí, tocado por el puto diablo con unos alaridos finales de Martillo que le ponen a uno ‘gallina de piel’, ¡¡¡lo juro!!!. Ahora sí, Zoetrope se cierra de forma instrumental con «Solstice» volviendo de nuevo al lejano Oeste en una composición claramente deudora de los westerns de Morricone y que hace parar el artilugio circular e hipnotizante del Zootropo…
Un EP de cinco en el 2014 bajo el título de LYING WORDS . Un trabajo dónde las influencias punk rock de la banda están presentes en Crucified Decay pero que también gustan de explorar sonidos como riot girrrl en Lose Control, el metal en el tema que da título al disco , el hard rock en Mile 69 o Confessions . En la variedad esta el gusto se dice y aquí eso sienta muy bien ya que las composiciones disponen de unos excelentes estribillos y unos desarrollos instrumentales que son propios de una banda veterana . Nadie diría que se trata de un primer trabajo con una producción clara y contúndete de Jesús Gascon que desde luego saca oro y brillo a unas excelentes composiciones 
