Nueva Semana y ya en Junio se acerca la canícula y sobre todo los exámenes, fin de cursos y fin de temporada laboral para muchos de nosotros . Pues en estas condiciones porqué no aprovechan su tiempo y se dan un gambeteo por alguno de los post previos de esta casa, por ejemplo los de la semana pasada dónde pasamos desde una «juventud divino tesoro» de las YEE LOI esas infantas de aspecto ramoniano y amantes del clásico punk rock o a THE DAMN TRUTH , la propuesta hard rock de Montreal que viene de la mano de mi colega César ( antes de verse inmerso en una vorágine de papeleo y curro ). Y es que le reitero esta web es para dar visibilidad a un montón de artistas pero también para que si disponen de un tiempo disfruten por lo que estos tiempos de relax son los más apropiados
Y que nos trae hoy por aquí ,pues en la línea de mi persona algo que nada tiene que ver con lo previo ya que hoy nos vamos de cantautora recién salida del horno pero que se me antoja uno de los posibles nombres de futuro que más van a brillar en la escena folk , soul and blues de los próximos años ya que su lp de debut es un verdadero lujo . Ella responde al nombre de JADE LIKE THE STONE y estas son sus credenciales
Jade Danielle Williams (también conocida como Jade Like The Stone) nació en una familia de Gales de ascendencia Italiana y se crió en la antigua capital de Gales, Merthyr Tydfil, en el sur de Gales. El bisabuelo de Jade fue el destacado tenor, William Burke, un cantante y artista discográfico de gira mundial de la década de 1920, y su abuela pianista ganó una beca del Royal College of Music. 
Jade creció con esa abuela que le inculcó el amor por la música y por supuesto le granjeo una educación en la misma , más concretamente en el piano . Enseguida además de su instrumento la artista empezó a educar su tremenda voz cuyo rango elevado le permite afrontar cuasi cualquier estilo que se proponga algo perfectamente perceptible al comprobar su trabajo que sólo puede calificarse como heterogéneo . Una carrera en la ópera parecía ser el destino de Jade sin embargo la trágica muerte de su hermano le llevó a tomar un parón y poco a poco se fue alejando de los mundos de la música clásica al mudarse a Londres, dónde formó parte de la banda de rock ‘Du Bellows’, dónde tomaba partido por un rock clásico muy bebedor de las formas folk de Led Zeppelin . Con la citada banda graba que me conste un minilp cuasi en directo Stir Studio Sessions en el 2013 dónde si algo queda claro es que es una brutal vocalista . Además de realizar sesiones para otros productores y artistas, en 2018 Jade incluso, aunque semi-en serio, aceptó una invitación para aparecer en la serie de televisión ‘The Voice’, donde se ganó un lugar, lo suficientemente apropiado, en el equipo del legendario cantante galés Tom Jones. que obviamente no dejó pasar su voz
Jade se ha asociado con el conocido colectivo internacional ‘Redtenbacher’s Funkestra’ (banda de la casa en los estudios Masterlink , una suerte de pequeño Motown londinense ) para producir un álbum debut en colaboración,‘ 7 Roads ‘, que acaba de ver la luz .
La multinacional y londinense Funkestra de Redtenbacher es una creación del bajista, compositor y productor Stefan Redtenbacher. Este Jazz Funk Collective original y en su mayoría instrumental de músicos han grabado con Fred Wesley, Alfred ‘Pee Wee’ Ellis de James Brown, Stephen ‘Doc’ Kupka, Lee Thornburg y Lenny Pickett de Tower of Power, Cory. Wong (Vulfpeck), Eric Krazno (Lettuce), Stanton Moore (Galactic), el virtuoso de la batería Benny Greb, Elliott Randall y Keith Carlock (Steely Dan), los saxofonistas titánicos Rick Margitza (Miles Davis Band), Chris Hunter (Gil Evans Orchestra) , Andy Snitzer (Paul Simon), la sección de trompetas New Power Generation de Prince (también conocido como ‘The Hornheads’) y trompetistas de Incognito, Brand New Heavies y muchos más.
La curiosidad del debut de Jade es que su 7 Roads es un trabajo grabado en directo sin prácticamente ningún artificio de consolas , superorgánico , sin nada de trampa ni cartón dónde se descubre que no solo es una destacada músico y una notable vocalista, Jade sino una gran compositora y letrista dónde es capaz de unir sin desentonar canciones de tempo soul como Stars Fall Out The Sky, el rock psicodélico 70s como ocurre en Heavy , el blues rock ( Oceans of Words ), sonidos a lo Carole King ( Happiness ) , o baladas con tintes de hard rock ( Blackbirds ) y ello podemos decir que sin necesidad de pestañear para sacarlas adelante sin imposturas ni alaracas supeficiales . Su formación musical en todo, desde la ópera hasta el folk con, por supuesto, la influencia añadida de muchos géneros de la música moderna le permite disponer de unos fundamentos que auguran unas enormes posibilidades de futuro y que por estos lares apostamos ciegamente por ellas
Bien, esperando que este post de descubrimiento les lleve a picar su curiosidad les dejo en manos de la BOLA EXTRA esperando que estén atentos a la próxima criatura que en breve hará aparición, mientras tanto que sean felices
Y así llegamos al pasado 7 de mayo, día en el que la banda por fin ve publicado el álbum en el que habían volcado todas sus energías y que nunca parecía llegar. Los tres temas que faltaban acabaron de ser producidos y mezclados por productores e ingenieros de sonido que no citaré (la lista es larga) pero que cuentan con mucho prestigio y Grammys. Para empezar, Now Or Nowhere (2021) no supera a Devilish Folk (aunque sí lo iguala), se nota la mano de Rock en tanto en cuanto que es su disco más comercial en búsqueda de composiciones más accesibles y melódicas pero también se nota que es su disco más hippie, más ‘Peace & Love’ en su mensaje y melodías y eso ya se nota desde la misma portada. El comienzo no puede ser más fulminante que con el hitazo del disco, «This Is Who We Are Now», una canción-himno llena de fuerza, de pasión, de riffs adictivos y estribillo infalible. Quizás tener un temazo tan ganador como éste pueda deslucir un poco el tracklist restante pero, ojito!, a «Tomorrow» no le falta punch ninguno, como si mezclases la rítmica de Rival Sons con la épica de Pearl Jam y acercamientos a Grace Slick (Jefferson Airplane) en vocales. «Only Love» sigue inmerso en el positivismo hippie que la banda se impuso a pesar de estos tiempos oscuros, una canción en donde noto la mano de Bob Rock pues se aprecia una impostada comercialidad entre los Roxette más guitarreros y REM. «Lonely» tenía que sacar el venazo bluesy que llevan en su ADN, mucho más sexual que su «Broken Blues» del disco anterior, el corte goza de una interpretación vocal fabulosa de Lee-La y unas guitarras muy Jack White por parte de Tom Shemer. «Everything Fades» muestra la faceta más acústica y hippiosa de la banda con muy buenos vocales en el tramo final. «The Fire» vuelve al hard y el blues rock con un estribillo desgarrador y con mucho gancho soulero. ¡Temazo!. «Look Innocent» sigue en una línea parecida aunque más Janis Joplin bluesera. Los dos últimos temas siguen sin bajar el nivel, cortes muy zeppelianos ambos aunque «Full On You» tire de Black Crowes y psicodelia y «Shot Em» comience con guiño «Starway To Heaven» y luego vaya dosificando entre la lisergia 60’s y los Pearl Jam más épicos en melodía y estribillos. En conclusión, un muy buen disco, muy cuidado en melodías y producción y con grandes intenciones aunque prefiera menos hippismo y sí más soul blues y guitarrazos hard.
Dos niñas vestidas y maqueadas como si de los hermanos Ramone se tratasen , eso ofrecían. Sin embargo debajo del gracioso y hasta diría entrañable envoltorio punk se podía otear que había sustancia . Las niñas tenían garra , las interpretaciones eran realmente excelentes y podía observarse que no era una mera broma más allá que hubiera nacido de un mero entretenimiento . Así pues hay algo más que un mero tributo a los Reyes del Punk Rock NY aunque las mozalbetas también le pegan a gente como The Clash, MC5, o Johnny Thunder ..
Dicho y hecho hace escasas semanas se publica NO ONE EATS FOR FREE , que resulta que pese a la precariedad y premura de la grabación resulta que se ha convertido en uno de mis lps de punk rock y punk pop de lo que va del año 
